El Rey se muere es una puesta en escena de la obra homónima de Eugène Ionesco, escritor franco-rumano del siglo XX.

IONESCO
La obra teatral de este escritor está dentro de lo que se dió en catalogar “Teatro del Absurdo”, que es el término que se empleó para clasificar a ciertos dramaturgos que escribían durante la década de los 50, y cuyo trabajo fue considerado como una reacción contra los conceptos tradicionales del teatro occidental.
El Rey se muere está considerada como una de las metáforas dramáticas más profundas e implacables sobre la vida y la muerte del ser humano. Ionesco da vida a un personaje llamado Berenguer, y lo convierte en el Rey de una imaginaria y atemporal corte gótica que le va comunicando la noticia de su inmediata muerte. A partir de este momento, asistimos a una extraña ceremonia, a un tortuoso e inevitable camino hacia la muerte, a la que Berenguer se resiste con todas sus fuerzas.

Producción propia
El Teatro de La Abadía es quien produce la obra, apostando de nuevo por un texto dramático que continúa la indagación, iniciada ya la pasada temporada con la obra de Shakespeare El Rey Lear, sobre “la edad y el trono, el tiempo y el poder”.
El rey se muere de la mano del director José Luis Gómez, es un montaje que parte del juego de identificación que propone Ionesco con Berenguer. Y es que Berenguer (Francesc Orella) representa la figura del hombre común. Es un hombre casado en segundas nupcias con María (Elisabet Gelabert), y que ha llevado una vida de inconsciencia, llena de excesos, los cuales se le vuelven a aparecer para rendirle cuentas.

Soñando ser Rey
Berenguer sueña que es un Rey, el monarca Berenguer I, que ha de morir....y así nos lo hace saber la que fue su primera esposa, la Reina Margarita (Susi Sánchez), en connivencia con el médico-cirujano-verdugo-astrólogo de la corte (José Luis Alcobendas). Ante el rechazo de esta idea por parte del Rey, su séquito se divide en dos grupos: María, Julieta que es la azafata y enfermera real (Inma Nieto), y el alabardero (encarnado por Jesús Barranco), los cuales intentan suavizar la agonía real por medio de referencias a un glorioso pasado, a la vida cotidiana e incluso a la muerte como nacimiento de un nuevo estadio; y el otro bando formado por el médico y por la primera mujer, la cual asume las funciones de pragmática guía de Berenguer en el camino hacia el final de su vida.
Todos estos personajes acompañan al Rey en su periplo hacia sus últimos días, y todos ellos son también agentes del sueño del soñador, actores que conocen el guión del sueño y lo siguen con fidelidad.
Berenguer es el monarca que se ríe de la pretendida proximidad de su muerte, duda de la veracidad de la misma, anhela que todo sea una pesadilla, se rinde y vuelve a rebelarse, hasta que sus sentidos le abandonan por completo.
Este texto es la “ceremonia de la muerte de un Rey” en la esperanza de recuperar “la vida del Hombre”.

María:Rey mío, mi amor. No te atormentes más. Existir es una palabra, morir es una palabra [...] Eres, de momento eres [...] Derriba los muros de la prisión, evádete de las definiciones. Así respirarás.
El Médico: Se ahoga.
Berenguer: ¡Dos veces al día el mismo camino! ¡Y el cielo está allá arriba! Respiras. Y nunca caes en la cuenta de que estás respirando. Estoy seguro de que no prestas atención. Y es un milagro.
Frag. El Rey se muere.

Dirección: José Luis Gómez
Intérpretes: Francesc Orella, Susi Sánchez, Elisabet Gelabert, José Luis Alcobendas, Inma Nieto y Jesús Barranco.
Teatro: La Abadía. C/ Fernández de los Ríos 42, metro Quevedo.
Teléfono: 91 448 16 27
Precio: 14,50 - 19 Euros. Desde el 15 de Enero hasta el 28 de Marzo.